DANA en Valencia 1957-2024

Este año se cumplen 67 años de la riada de Valencia y, desgraciamente, está de rabiosa actualidad por la DANA del 29 de octubre de 2024. Os dejo el post de hace unos años y las reflexiones sobre lo ocurrido estos días.

Allá por el 2017 se cumplían 60 años de la gran riada de Valencia, que causó al menos 81 muertos (fueron muchos más pero la censura los tapó), muchos heridos y dejó a muchos valencianos sin hogar.

Ya hemos visto en clase el fenómeno de la Gota Fría, ahora se le denomina DANA (Depresión Aislada en Niveles Altos). Este fenómeno atmosférico es algo excepcional, no todas las lluvias tormentosas lo son, que requiere de dos elementos:

1. Un recalentamiento importante de las aguas del mar Mediterráneo. Por eso la DANA, o gota fría, se da siempre en otoño, tras el verano (en septiembre- octubre el agua del Mediterráneo puede llegar a estar a 28 ºC). Esta agua se va evaporando y ascendiendo. No obstante, cada vez hay más lluvias intensas, torrenciales, fuera del otoño porque se mantiene el agua caliente más tiempo.

2. La llegada de una bolsa de aire frío en altura, procedente de latitudes más al norte, propio del otoño en la península. Como es una baja presión el aire gira al contrario de las agujas del reloj. El aire húmedo es enviado hacia la costa, y el interior,  por los vientos de levante y asciende cuando choca con las montañas costeras o más interiores. Además, la diferencia de temperatura en la vertical (el mar muy caliente y en altura la masa de aire fría) provoca un subida muy rápida del aire caliente y su condensación (formando nubes de evolución o, también llamadas, cumulonimbos). Es como si el aire frío en altura hiciera de émbolo, de aspirador, de la humedad hacia arriba.
No hay que olvidar que las NUBES FORMADAS POR EL CHOQUE DE DOS MASAS DE AIRE DE DISTINTA TEMPERATURA SON MUY GRANDES EN SU DESARROLLO VERTICAL (hasta 12 km de altura), por lo que su potencial de agua es enorme.
Las gotas frías son fenómenos localizados, tienen entre 15 y 30 km de diámetro y suelen ir acompañadas de fuertes vientos. 

El problema estos días, octubre del 24, es que ha llovido mucho muy arriba, en la meseta (Utiel y Requena) y ha desaguado, causando destrucción y muertes, lejos de donde llovió por lo que ha afectado a muchos pueblos y personas.

En 1957 llovió mucho pero más cerca de Valencia, en la sierra Calderona. Aquel 14 de octubre de 1957 en el que se desbordó el Turia los daños fueron mayores en la orilla izquierda del río. La Plaza de Santa Mónica o la calle del Dr. Olóriz resultaron las zonas donde la inundación alcanzó su mayor nivel (4,20 m). En esa zona el cauce del río gira, formando un ángulo de 90º. Todavía en el barrio hay muchas placas, que recuerdan hasta donde llegó el agua de la "riuà". Hay que tener en cuenta que el agua llegaba con muchos enseres, barro, animales muertos, árboles caídos... y hacía mucho daño a su paso.

Como dato curioso, la zona próxima a la catedral quedó libre de las aguas, lo que demuestra lo acertado del emplazamiento original de la Valentia romana. Es posible que esta zona algo más elevada sea el motivo por el que el cauce del Turia formó una amplia curva a manera de semicírculo en torno a la ciudad romana original.  Como se ve en la imagen, Valencia fue fundada en una isla que hacia el río Turia, con la riada las aguas volvieron a rellenar el antiguo meandro del Turia. De esta manera, la calle de las Barcas, cuyo nombre obedece a que constituyó un atracadero para las embarcaciones que remontaban el Turia en la antigüedad, volvió a inundarse.

Tras esta riada se desvió el cauce del Turia al sur de Valencia, por el llamado Plan Sur, dotándolo de una capacidad que se calcula en 5.000 m³/s, además de otras obras menores de regulación del río.

Precisamente es éste, el nuevo cauce del río Turia el que atravesamos cuando cruzamos desde Quart de Poblet a Mislata. Lo atravesamos, también, cuando cruzamos el puente de Xirivella al salir, o entrar, de la ciudad, o cuando circulamos por la V-30.

A partir de los años 80 el antiguo cauce del Turia a su paso por Valencia se ha convertido en la calle mayor de Valencia, en el pulmón de la ciudad y en el mayor parque urbano de España, con más de 7 km de longitud. Aquí se encuentran la Ciudad de las Ciencias, el Bioparc, el Palacio de la Música, el Parque de Cabecera...No fue la idea inicial, que pretendía convertir el cauce en una autopista urbana.

Los ciudadanos lo reclamaron como espacio verde para la ciudad, mientras que las vías rápidas de circulación automovilística se construyeron a los lados del jardín, con túneles para que hubiera menos impacto visual y auditivo.

Para conmemorar el 60 aniversario de la riada la Fundación Bancaja abrió una exposición: "1957. La Batalla contra el Barro"  con material audiovisual, objetos de época... que estuvo abierta desde el 18 de octubre hasta el 10 de diciembre de 2017.

Los soldados abundaban en Valencia, capital de la III Región Militar, y ayudaron mucho para que Valencia volviese a la normalidad.  La muestra reprodujo, a través de imágenes, la labor de estos soldados a los que les pilló la riada (la "Quinta del barro") y el alcance del suceso. 

Yo conozco bien la historia por lo que me han contado. Mi padre llegó a Valencia en la primavera de 1958 para realizar el servicio militar obligatorio y, siempre lo recuerda: "en Valencia todavía estaban quitando barro".

No sería la última: durante tres días no paró de llover en los pueblos de la ribera del Júcar y, finalmente, la presa de Tous no aguantó el envite de la lluvia y reventó el 20 de octubre de 1982. La inundación por la pantanada afectó a miles de personas, los daños fueron catastróficos pero solo hubo 9 fallecidos porque la población estaba avisada.

Tras la pantanada se reubicaron dos pueblos, Gavarda y Beneixida, a zonas sin riesgo de inundación. También se estableció, en la Confederación Hidrográfica del Júcar, un sistema de detección, segundo a segundo, del caudal del río. Por último, se construyó una nueva presa, en Tous, para laminar futuras avenidas y regular el cauce; para riego y para garantizar el suministro de agua a Valencia y su zona metropolitana.

Hace 5 días, el martes 29 de octubre, volvió a repetirse la historia. Esta vez  los fuertes vientos de levante llevaron las nubes a las montañas más interiores, que separan llanura y meseta, precipitando con fuerza en el curso alto del río Magro (que desagua al sur cuando se junta con el Júcar en Algemesí o la ribera baja); en el barranco del Poyo (que pasa por Chiva y acaba en la huerta sur para desaguar en la albufera) y en el nacimiento del río Turia, que desagua en Valencia pasando por el nuevo cauce del río que se construyó  con el Plan Sur del que hemos hablado. Precisamente, esa obra hidraúlica ha salvado a Valencia y ha servido de muralla a las inundaciones de las que todavía se están cuantificando daños y personas fallecidas. Municipios de las tres zonas indicadas se han visto afectados por la DANA pero los fallecidos se han concentrado en las zonas en torno al barranco.

Fallaron las alarmas y la población estaba desprevenida de lo que venía de aguas arriba. Además, un simple brazo del barranco del Poyo al nuevo cauce del río Turia (que estuvo proyectado pero nunca se llegó a hacer), que hubiera servido de aliviadero, hubiera quitado fuerza a la barrancada en su tramo bajo, donde hay una de las densidades de población mayores de Europa. 

Esperemos que lo que está ocurriendo sea un antes y un después. Que tenga consecuencias y los técnicos se hagan cargo de la situación actual y futuras, no los políticos. Esperemos que las obras hidráulicas de regulación de agua; el mantenimiento limpio de los barrancos y cauces; la mejor coordinación entre municipios; la prevención a la población a tiempo y el fomento de la educación sobre riesgos por inundación (imprescindible por el lugar donde nos encontramos y porque el clima es cada vez más extremo) nos ayuden a prevenir y a gestionar esta crisis de la que todavía no vemos el final.

Esto es todo,
nos vemos en clase.

Victoria

Nao Victoria: excursión al puerto de Valencia

Hasta el 20 de octubre de 2024 está en La Marina de València la reproducción, llevada a cabo en 1992, de la nao Victoria. Os animo a visitarla. A través de la visita podrás conocer en detalle todo lo narrado en su diario de a bordo por Antonio Pigafetta. Por todo el barco encontraréis códigos QR con las explicaciones más variopintas.

Una muy curiosa hace referencia a los dichos que utilizamos y que vienen del mundo marinero: Salvarte por los pelos (cuando algún marino caía al agua por accidente tenían solo dos formas de salvarse: cogerse al cabo o cuerda que siempre había en la popa o que un compañero te agarrara de los pelos con fuerza y tirara para arriba); No dar palo al agua (con la navegación a remo cuando alguién no quería trabajar mucho apenas bajaba el remo para hacer la fuerza necesaria) o Ponerse las botas (los marineros iban descalzos en la nao o carabela, cuando llegaban a puerto se ponían las botas para bajar y disfrutar de buena comida y compañía).

Como complemento a la lectura del diario de a bordo de Antonio Pigafetta sobre El primer viaje alrededor del mundo el curso pasado visitamos el Edificio del Reloj del puerto de Valencia. Este edificio estaba muy próximo al Baluarte del Grau, base del sistema de torres de vigilancia que se distribuyeron a lo largo de los casi 500 km de costa de la Comunidad Valenciana.

El sistema defensivo se construyó a mediados del siglo XVI por temor a piratas y corsarios berberiscos (del norte de África) u otomanos. Los piratas, al desembocar en la costa, asolaban y saqueaban ciudades y pueblos. Los reyes (Carlos V y Felipe II) financiaron un sistema defensivo coordinado y estable gracias al impuesto sobre la seda que se recaudaba en territorio valenciano. El sistema se copió en Andalucía y Cataluña. 

Las torres de vigía, al igual que las murallas medievales de las ciudades, dejaron de tener utilidad a partir de bien entrado el siglo XVIII cuando los avances en la artillería pesada (cañones) y los explosivos hacían que estas construcciones perdieran su función defensiva. Hoy en día conforman un paisaje cultural de gran valor (escudos en banderas de municipios, expresiones hechas, nombres de lugares) y relevantes elementos patrimoniales. 

Con uno de los miembros del equipo de la exposición y la cátedra Demetrio Ribes (Universidad de Valencia): Oscar Calvé Mascarell  

Reproducción de una  nao típica del siglo XVI

Grupo de estudiantes de 3º de ESO que asistieron a la excursión, gracias a la profesoras Chelo y Paula por acompañarnos

Durante la exposición

 

Antiguo baluarte del Grau de Valencia, derribado en 1906

 Torres vigías que continúan hoy en pie como patrimonio arquitectónico cultural

Vimos también, en clase, el peligro en el Atlántico que suponían los piratas holandeses e ingleses y cómo se salvaguardaba la Flota de Indias con los barcos de la Armada real, es decir, las Galeras de España surtidas de presos de delitos de sangre que así conmutaban su pena, si sobrevivían.

En fin, estructuras arquitectónicas defensivas (en puertos de ciudades  costeras o torres vigías en cabos), guerras  y actuaciones defensivas/ofensivas de la Armada real sirvieron para guardar las costas mediterráneas y el monopolio del comercio de España con América hasta el siglo XVIII. A partir de entonces los avances en las armas de fuego (nuevos explosivos y cañones) y la libertad de comercio tras el Tratado de Utrecht dieron paso a un nuevo mundo en el que piratas y corsarios ya no tenían cabida.

Nos vemos en clase,

Victoria

La primavera de Sandro Botticelli

El Renacimiento es el periodo artístico de los siglos XV y XVI. Lo hemos visto en clase y hemos trabajado la pintura renacentista con un cuadro muy famoso de Sandro Botticelli: La primavera.

Este cuadro muestra todas las caracteristicas de la pintura renacentista: la popularidad del artista ( bajo el mecenazgo de los Médicis y apodado el "tonelete"=botticelli porque su hermano era un rico comerciante florentino de vino); el naturalismo/realismo (logrado por el dominio de la perspectiva, la profundidad, el movimiento, los personajes de espalda, la minuciosidad de pintar más de 150 flores diferentes); el tema mitológico; la composición cuidada y muy estudiada; la simetría, proporción y equilibrio que dan armonia visual; el canon de belleza ideal clásico; el simbolismo, de los naranjos o el mirto que hay detrás de Venus...

Todas estas características, y alguna más, hemos estudiado en clase. 

Los recortables del trabajo hecho en clase y las instrucciones están en esta página web. Ahí van las fotos de algunos alumnos y trabajos elaborados:

Además de todas las características anteriores la pintura renacentista es narrativa, es decir, cuenta una historia. Aquí está lo complicado de este cuadro.

Las figuras son fáciles de reconocer pero su actividad en el cuadro no tanto. Vamos a analizarlo: en un bosque de naranjos, laureles y mirto, sobre una verde alfombra de flores y césped, centrando la composición, pero retirada hacia el fondo, aparece la diosa del amor: Venus, observando la escena; sobre ella, su acompañante habitual: Eros /Cupido, disparando las flechas. En primer plano y de derecha a izquierda: Céfiro (el viento) persigue a Cloris (la tierra infértil) que se transforma en Flora (la tierra fértil) repartiendo flores; las tres Gracias, compañeras de Venus, danzando armoniosamente; Mercurio (mensajero del Olimpo) señala hacia arriba alejando las negras nubes para que nada turbe la armonía del jardín.

Uno de los mejores historiadores del arte, Gombrich, ha intentado dar una explicación a esta obra. Según él, todo está relacionado con las teorías neoplatónicas de Marsilio Ficino (un filósofo) y Botticelli representa las fases del amor: Venus no es el amor físico, sino la virtud, el pensamiento…un amor más elevado (platónico) acompañada de las tres Gracias, una de ellas: “Castitas”, de espaldas a nosotros mira a Mercurio, que señala al cielo. Y otro amor pasional, más físico representado por Céfiro persiguiendo a la ninfa. Por ello, el amor que sale de la Tierra como pasión (Céfiro) regresa al cielo como contemplación (Castitas mirando a Mercurio). Lo que empieza como algo físico, carnal, pasional… desaparece, como Cloris, mientras que el amor verdadero debe ser contemplativo, espiritual, profundo, ideal, por tanto, platónico.

Esa es la idea de amor platónico que tenemos porque los hombres del Renacimiento reinterpretaron una cultura pagana, la clásica, en un mundo ya cristiano. Por eso en el siglo XV se diferencia entre un amor erótico, físico, pasional y otro platónico, más elevado, romántico, no concretado en nada, casi imposible...

Pero éste no era el sentido que daba Platón al Eros, al amor. Platón pensaba que el Eros es la atracción que ejerce la belleza, cualquier tipo de belleza: a un cuerpo, a un discurso, a la ciencia, a la verdad, al bien... Hacia cualquier cosa que nos ilumina y nos atrae porque ese contacto nos mejora. Ese camino a la perfección, ese hacernos mejores personas gracias al descubrimiento de la belleza... es el verdadero amor platónico.

Como ha dicho un alumno mío: "En fin, que Platón era un máquina".

Nos vemos por el instituto,

Victoria

Berlín y Dresde en el IES El Clot de Valencia

Como ya sabéis el programa Erasmus+ es el de mayor éxito de la UE por lo que se han aumentado sus fondos en el último presupuesto de la Unión. Ofrece becas de movilidad para estudiantes y docentes de todos los niveles.

A nuestro instituto le fue concedida la acreditación Erasmus+ 2023-2027. Con ella se llevan a cabo movilidades de observación y formación de los docentes. Además, con los fondos de este programa, en nuestro instituto se financian 3 movilidades del alumnado: a Bolzano (Italia) con 1º de bachillerato, a Berlín (Alemania) con alumnos de 3º de ESO y a Dresde (Alemania) con alumnos de 4º de ESO.

Hace unos 10 días los estudiantes del Clot viajaron a Berlín (acompañados por dos de nuestras profesoras) para trabajar en un proyecto común (TM green), con estudiantes de diferentes países de la UE, sobre espacios naturales protegidos y jardines/huertos sostenibles en centros educativos.

Además, esta semana hemos tenido en el instituto a estudiantes alemanes de Dresde, con dos profesoras acompañantes, del centro educativo que está hermanado con el nuestro.

Han visitado el centro histórico, la albufera, la Ciudad de las Ciencias... han conocido nuestro centro y nuestro sistema educativo... nos han acompañado en clase. 

En fin, experiencias muy enriquecedoras para nuestros estudiantes de las que os dejo, por aquí, algunas imágenes.

Estudiantes que han viajado al Thomas Mann Gymnasium (Berlín)

Grupo de 4º de ESO de nuestro instituto y estudiantes llegados del Tolkewitz Gymnasium  (Dresde)

Esto es todo por ahora,

nos vemos en el instituto.

Victoria

21 de marzo: día mundial de la poesía

En el instituto hemos celebrado el día mundial de la poesía con un certamen, organizado por la profesora Isabel Castañeda, en el que estudiantes y profesores hemos recitado nuestras poesías favoritas. 

Hablando de poesía siempre me viene a la mente Gustavo Adolfo Bécquer y Antonio Machado.

Bécquer fue mi autor preferido cuando era adolescente. Fue un poeta sevillano de nacimiento aunque desarrolló casi toda su vida en Madrid y alrededores. Vivió de 1836 a 1870. Además de poeta fue periodista y escritor. Bohemio, liberal progresista, contrario a las corruptelas de palacio y a Isabel II, como su hermano pintor Valeriano. Murio jóven, a los 34 años, por lo que su obra no es muy extensa y fue publicada por sus amigos una vez muerto, como homenaje funerario. Siempre se consideró un poeta malogrado, que murió jóven y prodría haber dado mucho más...

Si os gusta el género literario gótico tenéis que leer sus leyendas, ambientadas en monasterios y cementerios, con algunos pasajes de terror y escalofriantes. Las que más me gustan son: El monte de las ánimas y Un rayo de luna.

Sus poesías se llaman "rimas". Atildadas e intimistas decía mi libro de Lengua y literatura cuando era adolescente. Me costó saber qué significaban esas dos palabras... elegantes, correctas y mostrando sus sentimientos o emociones... para entendernos hoy en día. Tratan muchos temas: el duelo, el desencanto, la soledad, el amor.... y, por supuesto, su idea de poesía. La rima XXI es muy conocida. 

¿Qué es poesía?, dices mientras clavas

en mi pupila tu pupila azul.

¿Qué es poesía? ¿Y tú me lo preguntas?

Poesía… eres tú.

A Antonio Machado lo entendí más tarde. También nació en Sevilla aunque él vivió el cambio de siglo y murió en 1939. De niño su familia se trasladó a Madrid y de jóven vivió en París. Fue profesor de instituto (catedrático de francés) en Soria, Baeza, Segovia,  Madrid. Creía que el saber tiene que ser transmitido, la cultura y la ilustración como derecho de todos... La educación que transforma a las personas.  Como maestro suya es la famosa frase: 

Despacito y buena letra, que más vale las cosas bien hechas, que hechas.

Comprometido con su sociedad: 

Yunques sonad, 

enmudeced campanas.

Reivincida el mundo del trabajo frente a las campanas de una moral falsa que no tiene que ver con los valores del humanismo y la mejora de la sociedad. Poeta y maestro. Soñar sí pero con los ojos abiertos, decía el Machado poeta pero tambien militante, que trabaja por el civismo, la preparación, el respeto y la responsabilidad. 

Sed buenos, resume toda su ética. Que no es sed tontos, sino la ética comprometida con el trabajo, la tolerancia, con la cultura, con la dignidad del ser humano. 

Algunos versos de su poesía Retrato son éstos: 

Hay en mis venas gotas de sangre jacobina,

pero mi verso brota de manantial sereno;

y, más que un hombre al uso que sabe su doctrina,

soy, en el buen sentido de la palabra, bueno.

Siempre pensativo, "bueno" en el buen sentido como ya hemos dicho, sensible y preocupado por la polarización política de España que conduciría a la Guerra Civil escribió:

Españolito que vienes

al mundo te guarde Dios.

una de las dos Españas

ha de helarte el corazón.

Atento a sus sueños  escribió cuando llegó la II República:

 La primavera ha venido, 

nadie sabe como ha sido... 

La libertad como autodeterminación hacia el bien, que nos humaniza. Libertad como hacer todo aquello que no daña al otro. Libertad que no libertinaje.

Murió de pena, en el exilio. Está enterrado en Colliure y muchas personas visitan su tumba cada día. Fue uno de los grandes que ha dado este país.

Estos días azules y este sol de la infancia fueron sus últimos versos. 

Por último, os recomiendo un libro de poesía que he leído recientemente: Los días jueves. Escrito por Antonio Miguel Utrera, un  superviviente del desgraciado atentado del 11 M, del que este año se cumplen 20 años. Poemas sencillos, sentidos... donde cuenta cómo el atentado condicionó su juventud.

Con esto acabo, por muchos días más celebrando la poesía. 

Bécquer decía en una de sus rimas: podrá no haber poetas...pero siempre habrá poesía. Y así lo creo yo también.

Nos vemos en clase,

Victoria

Día internacional de la mujer

Hoy en el instituto hemos celebrado el día internacional de la mujer bailando una coreografía dirigida por la profesora Paula Muñoz. Se han expuesto trabajos sobre escritoras poco reconocidas, se ha trabajado el papel de la mujer en la ciencia y se ha hecho un concurso sobre profes científicas, hemos decorado el instituto con carteles a favor de la igualdad de género, los alumnos han hecho un alfabeto femenino, se ha leído algún poema y hemos disfrutado de un ambiente festivo y revindicativo.

En este vídeo se muestra cómo fueron, hace 113 años, los sucesos ocurridos en la fábrica de camisas Triangle, en New York, el 25 de marzo de 1911, donde murieron más de 140 trabajadoras. Este hecho, sumado a otros, es una de las fuentes de la existencia de la celebración del día internacional de la mujer, que por disposición de las Naciones Unidas se celebra el 8 de marzo de cada año.

Cuando la Revolución Francesa proclamó los Derechos del Hombre debatió si eso incluía los de los negros, pero sólo Concordet pretendió sin ningún éxito que protegieran también a las mujeres. En España, en época tan cercana como la Segunda República se reconoció el voto femenino, con muchas objeciones y reservas, y se lo debemos a la diputada Clara Campoamor.

Las españolas votaron por primera vez después de los países anglosajones y de Alemania, pero antes que países vecinos como Francia, Italia o Portugal. Suiza es de los países más tardíos, 1971.

Que en este año 2024 hayan sido asesinadas por sus parejas cinco mujeres, no es sino la secuela de un gran "patrón" cultural de desigualdad que seguimos arrastrando.

Nos vemos en clase,

Victoria

Visita Bolzano y castillo de Benissanó

Esta semana hemos recibido la visita de los estudiantes de Bolzano (Italia) con los que nuestro instituto tiene abierto un intercambio dentro del programa Erasmus Plus.

La experiencia no ha podido ser más enriquecedora.

Los estudiantes extranjeros valoran la cercanía entre el profesorado y los alumnos. Además, agradecen la implicación de toda la comunidad educativa (profesores, padres, alumnos...).

Como siempre, se han organizado muchas excursiones con los alumnos visitantes: a la albufera, al Oceanogràfic, al centro histórico de Valencia, al castillo de Benissanó... Además, profesores y alumnos nos han acompañado en las clases para comparar con sus sistemas de enseñanza y apredizaje.

Uno de los últimos días tuve la suerte de poder acompañarles a visitar el castillo de Benissanó. Está a sólo media hora de Valencia, en metro. Nos salió un día precioso y aprendimos muchas cosas nuevas.                                                                                                                 Castillo de Benissanó

Durante la Edad Media la alta nobleza (condes, marqueses, duques) juraba lealtad y auxilio al rey con la ceremonia del Homenaje y el rey les otorgaba un feudo (un terreno) donde vivir, impartir justicia, recaudar impuestos... Cada noble, en su feudo, construía un castillo. En España, por la particularidad de la lucha contra los musulmanes, hay muchos castillos y, algunos, construídos muy tardíamente. No en vano, Castilla significa "tierra de castillos" y éstos son el principal legado arquitectónico de las guerras medievales.                                                               

Todos los nobles tenían como misión ir a la guerra y la preparación militar. Pero, además de la alta nobleza, estaba la baja nobleza o los caballeros. La ceremonia de armarse caballero tenía lugar cuando el aprendiz, denominado comúnmente escudero, contaba con los conocimientos necesarios en el arte de la caballería y el uso de las armas. La ceremonia de nombramiento de caballero constaba de las siguientes fases:

- 1º el futuro caballero se pasaba la noche en vela, rezando.

- 2º al día siguiente el caballero le juraba fidelidad a su señor y éste, como contrapartida, le otorgaba armas y espuelas.

Se consideraba que la ceremonia terminaba cuando el caballero ceñía la espada a su cintura.

La importancia de este grupo fue tal que se escribieron libros y tratados de caballería que daban normas sobre la misión del caballero y como debía comportarse.

Acudían a torneos en épocas de paz para entrenarse y para adquirir fama y riqueza. Y a justas en caso de disputa, con posibilidad de morir. Buscaban un buen matrimonio. Posiblemente, éste sea el origen de los “caballeros andantes”. El caballero andante más famoso de nuestra historia es Don Quijote de la Mancha.

La decadencia de los caballeros se produjo en el siglo XV con la aparición de los arcos y el uso de la pólvora y los cañones que hicieron inservible la caballería pesada y cambiaron las formas de asedio. Justo cuando la caballería estaba en crisis, comienzan a propagarse las novelas de caballería que reflejan una realidad que estaba dejando de existir. Caballeros como Amadis de Gaula o Tirant lo Blanc solo existieron en la imaginación de los poetas y para disfrute de los lectores. Miguel de Cervantes en El Quijote hace una crítica a las novelas de caballería.

Además de armaduras y enseñarnos todas las dependencias del castillo, nos contaron que estuvo habitado hasta los años 60 del siglo XX y que tuvo entre sus moradores a gobernadores del reino de Valencia; reyes (como Francisco I de Francia tras ser apresado en la batalla de Pavía) o al botánico Cavanilles, ya que el castillo era propiedad de la familia Cavanilles i Villarrasa.

Espero volver pronto al castillo para aprender nuevas historias.

Nos vemos por el instituto.

Victoria

Trabajamos el relieve con plastilina

Hemos terminado los contenidos de Geografía física con los estudiantes de 3° de ESO y, como trabajo final, cada alumno ha hecho un mural con plastilina sobre el medio físico que hemos trabajado. 

Cuando empezamos a hacer los mapas no parecía que fueran a quedar muy bien pero, con el buen trabajo de todos, han quedado genial y estamos muy orgullosos de ellos. 

Gracias a todos los alumnos que han ido pasando por el aula, mientras los mapas estaban en proceso, y no los han tocado y han respetado el trabajo de sus compañeros.  Y gracias a los estudiantes por comprar todos los materiales e interesarse tanto en que las maquetas quedaran bien.

Primero calcamos el mapa sobre el contrachapado. Después vamos pegando las plastilinas: azul (mares, ríos, lagos...), verde (llanuras), amarillo ( mesetas y relieves medios), marrón (montañas) y morado/blanco (picos más altos).

Más tarde, ésto es optativo, hacemos y pegamos los nombres. Después, mezclamos cola blanca y agua...Con un pincel pasamos la mezcla por encima de todo el trabajo para que brille la plastilina y quede todo bien sellado.

Finalmente, exponemos la maqueta en clase señalando características más importantes del relieve; picos más altos; principales unidades del relieve y su localización...

Aquí van algunos ejemplos, no los pongo todos porque son muchísimos.

Un saludo,
nos vemos en clase.

Victoria